Hay esperas que se sienten eternas. Algunas terminan cuando anuncian una nueva temporada de nuestra serie favorita; otras, cuando por fin llega ese videojuego que llevamos años esperando. Y después está Castlevania, una franquicia que ha tenido a sus seguidores preguntándose durante más de una década cuándo volveríamos a recibir una nueva aventura clásica de exploración y acción en dos dimensiones.

La espera finalmente terminó con Castlevania: Belmont’s Curse, una nueva entrega desarrollada en colaboración por Konami, Evil Empire y Motion Twin, el equipo relacionado con el exitoso Dead Cells. El juego llegó el 15 de octubre de 2026, con una propuesta de acción y exploración en 2D que recupera el látigo, los monstruos góticos, los secretos y los castillos que hicieron famosa a la saga. 

Y sí, después de tantos años, regresar a un Castlevania de este estilo se siente como reencontrarnos con un viejo amigo. Uno que, en lugar de saludarnos con un abrazo, nos recibe con esqueletos, trampas, criaturas infernales y un jefe que parece tener problemas personales con nuestra barra de vida.

Sin embargo, el regreso también llega acompañado de una decisión que resulta difícil de justificar para quienes jugamos en la nueva consola de Nintendo: la versión disponible para Nintendo Switch es la edición de la primera Switch, sin una versión nativa específica para Nintendo Switch 2. El juego puede ejecutarse en la nueva consola mediante retrocompatibilidad, pero eso no significa que exista una edición desarrollada expresamente para aprovechar su hardware. 

Y ahí aparece el contraste que marca buena parte de esta reseña. Por un lado, tenemos una aventura que recupera la esencia de Castlevania con combates exigentes, exploración y una protagonista nueva. Por el otro, una versión para Switch que presenta tiempos de carga incómodos y algunas irregularidades técnicas, aspectos que llaman todavía más la atención cuando se juega en una Nintendo Switch 2.

¿Estamos ante el regreso que la franquicia necesitaba? ¿El látigo vuelve a ocupar el lugar que merece? ¿Y qué tan difícil es esta aventura cuando dejamos de admirar los escenarios y comenzamos a enfrentarnos a sus enemigos?

Vamos por partes, porque esta vez Drácula no es el único que tiene cuentas pendientes.

Trece años después, Castlevania vuelve a la acción en 2D

Para entender la importancia de Belmont’s Curse, hay que poner su lanzamiento en perspectiva. Aunque Castlevania nunca desapareció por completo —la franquicia ha recibido recopilaciones, colaboraciones y otros proyectos—, han pasado aproximadamente 13 años desde el último nuevo Castlevania de desplazamiento lateral, Castlevania: Lords of Shadow – Mirror of Fate, lanzado originalmente para Nintendo 3DS en 2013. 

Durante ese tiempo, el género que ayudó a definir la identidad de la serie evolucionó de manera considerable. Aparecieron propuestas que retomaron la exploración de mapas interconectados, las habilidades desbloqueables y el combate exigente, pero que también experimentaron con nuevas formas de progresión, diseño y narrativa.

Por eso, el regreso de Castlevania no podía depender únicamente de poner un látigo en manos de un Belmont y llenar una pantalla de murciélagos. La franquicia necesitaba demostrar que todavía tenía algo que decir dentro de un género que nunca dejó de avanzar.

La buena noticia es que Belmont’s Curse entiende buena parte de esa responsabilidad. Su propuesta recupera la exploración de los clásicos, incorpora un sistema de combate con distintas armas y habilidades, y convierte el látigo en una herramienta que sirve tanto para luchar como para desplazarnos por los escenarios.

La mala noticia es que no todos los elementos alcanzan el mismo nivel de excelencia. Su dificultad puede ser muy elevada, algunos aspectos de la narrativa se quedan cortos y la versión de Nintendo Switch no ofrece la experiencia técnica que nos habría gustado encontrar en una consola que acaba de recibir una nueva generación.

Aun así, hay algo que merece reconocerse: Konami no regresó con una simple recopilación ni con un juego móvil de progresión automática, sino con una aventura nueva que recupera la exploración clásica de Castlevania. Para una franquicia tan importante, eso ya representa un paso significativo.

Una nueva Belmont toma el látigo: ¿quién es Rose?

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La historia de Belmont’s Curse nos lleva hasta París, en el año 1499, una ciudad que está siendo atacada por criaturas monstruosas mientras una misteriosa fortaleza se alza sobre sus calles. En medio de este caos aparece Rose Belmont, hija de Trevor Belmont y Sypha Belnades, quien deberá enfrentarse a las fuerzas sobrenaturales que amenazan con condenar a la ciudad a la oscuridad. 

La conexión con Castlevania III: Dracula’s Curse es importante. La nueva aventura se sitúa 23 años después de aquellos acontecimientos, por lo que no estamos ante un reinicio que borra lo ocurrido anteriormente, sino ante una continuación dentro de esa línea narrativa.

Rose hereda el legado familiar y el emblemático látigo sagrado Vampire Killer, una herramienta indispensable para luchar contra las criaturas que invaden París. Pero ser parte de la familia Belmont no significa que el camino esté resuelto de antemano. La protagonista tendrá que descubrir qué está sucediendo, enfrentarse a enemigos cada vez más peligrosos y desentrañar una conspiración que se esconde detrás de la invasión.

La premisa funciona porque recupera los elementos que esperamos de Castlevania: una amenaza sobrenatural, una ciudad dominada por el miedo, un linaje de cazadores de monstruos y una fortaleza que parece guardar secretos mucho más oscuros de lo que imaginamos.

Además, la aventura incluye figuras conocidas de la mitología de la franquicia, como la Muerte, Medusa y Carmilla, junto con nuevas interpretaciones de personajes históricos y legendarios, entre ellos Juana de Arco. 

Sin embargo, hay un detalle que conviene tener presente: la trama funciona más como el hilo conductor de la exploración y los enfrentamientos que como una historia que busca profundizar de manera constante en sus personajes. La premisa tiene potencial, pero su desarrollo puede sentirse superficial en determinados momentos.

Rose es una protagonista con una herencia interesante, y el contexto histórico de París ofrece oportunidades para desarrollar un relato memorable. Aun así, quienes esperen una narrativa con la profundidad de los mejores juegos de rol o una exploración psicológica extensa podrían quedarse con ganas de conocer más sobre sus motivaciones y relaciones.

Esto no impide disfrutar la aventura. Simplemente significa que el mayor atractivo de Belmont’s Curse se encuentra en la experiencia de jugar, explorar y descubrir qué se esconde detrás de cada puerta.

Y hablando de puertas, si algo nos ha enseñado Castlevania es que nunca debemos confiar demasiado en una habitación aparentemente tranquila. Puede guardar un objeto valioso, un camino secreto o un monstruo con muy malas intenciones. En ocasiones, las tres cosas al mismo tiempo.

Exploración y diseño de niveles: París esconde más de lo que parece

Uno de los pilares de Belmont’s Curse es la exploración en dos dimensiones. La aventura nos lleva por calles en llamas, cementerios, pasadizos, construcciones góticas y los rincones de un castillo que parece diseñado para hacer que cualquier visita turística termine en una emergencia.

El mapa es amplio, vertical y está lleno de caminos que no siempre podemos recorrer desde el principio. Algunas rutas requieren habilidades concretas, mientras que otras esconden mejoras, armas, reliquias y secretos que pueden cambiar nuestra manera de jugar.

Aquí entra en acción una de las características esenciales del género metroidvania: la curiosidad se convierte en una herramienta de progreso. Un camino bloqueado que encontramos al principio puede convertirse en nuestra próxima prioridad cuando desbloqueamos una habilidad. De igual manera, una habitación aparentemente secundaria puede guardar justo la mejora que necesitamos para sobrevivir a los próximos enfrentamientos.

El diseño también juega con las alturas, los puentes, las plataformas móviles y las trampas. No basta con avanzar hacia la derecha y golpear a todo lo que se mueva. En ocasiones tendremos que estudiar el entorno, calcular un salto o encontrar la forma correcta de utilizar el látigo para alcanzar una plataforma distante.

El mapa puede llegar a sentirse enorme, especialmente cuando descubrimos que todavía existen sectores por explorar después de creer que ya lo habíamos visto todo. Para quienes disfrutan completar cada rincón de una aventura, esto representa uno de sus mayores atractivos.

Eso sí, la amplitud tiene un precio. Cuando morimos, regresamos a una sala de guardado anterior, y las distancias entre algunos puntos pueden convertir el regreso hacia una zona conocida en un pequeño castigo. Si además perdemos contra un jefe después de recorrer varios pasillos, es probable que nuestra paciencia necesite una poción de recuperación.

La exploración resulta gratificante, pero también exige memorizar rutas, administrar recursos y aceptar que no siempre estaremos preparados para superar todo lo que encontremos. Belmont’s Curse premia la perseverancia, aunque a veces parece disfrutar demasiado cuando nos hace repetir el camino.

El látigo vuelve a ser protagonista: así se juega Belmont’s Curse

Si hay una mecánica que define a Belmont’s Curse, es el látigo. El Vampire Killer no es únicamente un arma para atacar enemigos a distancia: también permite desplazarnos, engancharnos a determinados puntos del escenario y ejecutar movimientos que convierten la exploración en una especie de recorrido acrobático.

El látigo es el corazón de la movilidad y del combate, y dominarlo cambia considerablemente la experiencia. Podemos utilizarlo para golpear, impulsarnos, acercarnos a determinados adversarios y encadenar ataques en el aire. La sensación de desplazarnos entre plataformas mientras esquivamos peligros aporta dinamismo a los escenarios.

El combate, por su parte, combina ataques, saltos evasivos, deslizamientos, contraataques y diferentes armas. Rose no depende exclusivamente del látigo: podemos desbloquear distintas familias de armamento, cada una con características y formas de uso particulares.

La variedad permite adaptar nuestro estilo. Algunas armas favorecen ataques directos, otras aportan alternativas defensivas y otras requieren aprender mejor sus tiempos y alcances. Las mejoras de equipo y las reliquias añaden otra capa de personalización, pues podemos modificar ciertas estadísticas y obtener efectos que favorecen el ataque o la supervivencia.

También encontramos el sistema de Arcanos, una de las mecánicas más interesantes de la propuesta. Después de derrotar a determinados jefes, obtenemos cartas de tarot asociadas con sus poderes. Estas cartas permiten ejecutar habilidades especiales y ataques mágicos que amplían nuestras opciones durante los combates. 

La gestión de la magia resulta importante porque los ataques secundarios consumen recursos, aunque el juego ofrece recargas suficientes para animarnos a utilizarlos. No tendría mucho sentido desbloquear poderes especiales para guardarlos eternamente por miedo a gastar energía, especialmente cuando una criatura enorme está intentando convertirnos en decoración de castillo.

Las reliquias complementan este sistema con mejoras ofensivas y defensivas. La posibilidad de combinar equipamiento y habilidades anima a experimentar, buscar tesoros y regresar a zonas anteriores para comprobar si ahora podemos superar obstáculos que antes parecían imposibles.

En términos de diseño, el combate es uno de los puntos más sólidos del juego. La variedad de armas, la integración del látigo y las posibilidades de movimiento hacen que enfrentarnos a grupos de enemigos pueda convertirse en una experiencia muy satisfactoria una vez que dominamos sus controles.

El problema es que ese dominio no llega inmediatamente. Durante las primeras horas, los movimientos pueden sentirse exigentes y algunos enfrentamientos dejan poco margen para cometer errores. Hay enemigos capaces de interrumpir nuestros ataques, mientras que ciertos movimientos requieren una precisión considerable para evitar recibir daño.

Por eso, Belmont’s Curse exige aprender a combatir, no solamente pulsar botones con entusiasmo. Si atacamos sin pensar, es probable que terminemos regresando a la última sala de guardado mucho antes de lo esperado.

La dificultad: un Castlevania que no te lleva de la mano

Aquí es donde Belmont’s Curse puede dividir a los jugadores. La aventura no se conforma con presentar enemigos que desaparecen después de recibir unos cuantos golpes. Desde las primeras zonas, algunos adversarios pueden quitarnos una cantidad considerable de vida y obligarnos a aprender sus patrones de ataque.

Las pruebas publicadas por medios especializados coinciden en que la curva de dificultad es pronunciada, con jefes que requieren práctica, mejoras de equipo y una buena comprensión de los movimientos defensivos. La progresión puede sentirse exigente durante las primeras horas, antes de que las mejoras comiencen a marcar una diferencia más evidente. 

Esto no significa que el juego sea injusto en todo momento, pero sí que exige paciencia. Un enemigo aparentemente sencillo puede castigarnos si atacamos sin calcular distancias, mientras que un jefe puede acabar con nuestro intento si no aprendemos cuándo saltar, retroceder o utilizar una habilidad especial.

Los combates contra jefes son uno de los puntos donde más se nota esa exigencia. Algunos presentan patrones que debemos estudiar y ventanas de ataque muy concretas. Otros pueden sentirse frenéticos, con señales visuales que no siempre resultan tan claras como nos gustaría.

Es precisamente aquí donde la experiencia puede pasar de emocionante a frustrante. Cuando comprendemos los movimientos del enemigo y conseguimos derrotarlo, la satisfacción es enorme. Pero cuando perdemos después de un intento largo y debemos recorrer nuevamente varios escenarios, la sensación cambia.

Y no olvidemos las trampas. Si creías que los monstruos eran el principal problema, Belmont’s Curse también tiene plataformas peligrosas, mecanismos y obstáculos capaces de detener nuestro avance. El castillo parece tener un departamento de recursos humanos dedicado exclusivamente a contratar diseñadores de pesadillas.

La buena noticia es que la dificultad está vinculada a la progresión. Explorar, encontrar mejoras y desarrollar nuestro equipo ayuda a afrontar los siguientes retos. No todo se resuelve subiendo estadísticas, sin embargo: aprender a esquivar y reconocer los patrones de los jefes sigue siendo fundamental.

El juego cuenta con opciones para ajustar la dificultad, aunque conviene elegirlas con cuidado según la experiencia que tengamos con el género. Quienes busquen una aventura exigente encontrarán una propuesta estimulante; quienes prefieran una experiencia más relajada podrían necesitar ajustar sus expectativas.

Mi recomendación es no precipitarse. Si un jefe parece imposible, quizá sea mejor explorar otra sección, buscar una mejora o practicar con un arma diferente. A veces, el problema no es que el monstruo tenga demasiada vida, sino que estamos intentando derrotarlo con la misma estrategia que no ha funcionado en los últimos cinco intentos.

En definitiva, la dificultad es una de las señas de identidad de Belmont’s Curse y también uno de sus aspectos más divisivos. Puede convertir una victoria en un momento memorable, pero las distancias entre puntos de guardado y ciertos combates poco claros pueden poner a prueba nuestra paciencia.

El apartado artístico: una París gótica que luce como una ilustración

Visualmente, Belmont’s Curse opta por una presentación en dos dimensiones con escenarios detallados, personajes estilizados y fondos que parecen ilustraciones góticas en movimiento.

París se convierte en un escenario ideal para esta propuesta. Las calles en llamas, las construcciones medievales, los cementerios y los interiores del castillo transmiten una sensación de peligro constante sin depender únicamente de colores oscuros. Hay contrastes, profundidad y una composición visual que ayuda a distinguir las distintas regiones.

La dirección artística conserva elementos reconocibles de Castlevania, pero presenta una identidad propia. El resultado es atractivo y permite que los escenarios tengan personalidad, aunque algunos diseños de personajes y animaciones pueden sentirse menos refinados de lo esperado.

Las secuencias narrativas también tienen margen de mejora. Algunas recurren a ilustraciones estáticas en lugar de escenas completamente animadas, lo que reduce el impacto de determinados momentos. La historia tiene una premisa interesante, pero la presentación no siempre consigue transmitir toda la emoción que podría alcanzar.

En el apartado sonoro, la música acompaña adecuadamente la atmósfera y mantiene ese tono de aventura gótica que esperamos de la serie. No obstante, algunas reseñas han señalado que la banda sonora no siempre alcanza el nivel memorable de las composiciones clásicas que definieron entregas anteriores. 

No es un apartado malo, pero cuando hablamos de Castlevania, la música forma parte de la identidad de la franquicia. Por eso, se echan de menos algunos temas que se queden grabados en la memoria después de apagar la consola.

Aun con estas limitaciones, el apartado visual funciona. El diseño de niveles y la ambientación sostienen la exploración, y los escenarios consiguen que queramos descubrir qué hay detrás de la siguiente puerta.

Nintendo Switch y Switch 2: una oportunidad desaprovechada

Llegamos al punto más delicado de esta reseña. Belmont’s Curse es una aventura que encaja perfectamente con la filosofía portátil de Nintendo: sus escenarios en 2D, la exploración por secciones y las partidas que podemos dividir en sesiones hacen que parezca diseñado para jugarse en cualquier lugar.

Sin embargo, la versión publicada para Nintendo Switch no cuenta con una edición nativa de Nintendo Switch 2. En la nueva consola se ejecuta mediante retrocompatibilidad, lo que permite jugarlo, pero no equivale a disponer de una conversión desarrollada expresamente para aprovechar el hardware adicional. 

Y esto resulta decepcionante, especialmente porque el juego llegó en octubre de 2026, cuando Switch 2 ya era la consola actual de Nintendo.

Modo portátil

En la primera Switch, la experiencia tiene problemas que van más allá de la resolución. Las reseñas señalan tiempos de carga demasiado frecuentes y algunas caídas de rendimiento, con una fluidez que no siempre mantiene los 30 fps de manera constante. En una aventura donde los saltos, las esquivas y los contraataques requieren precisión, estas irregularidades pueden afectar la sensación de control. 

Al jugar en Switch 2, la retrocompatibilidad puede aportar una experiencia más fluida, con reportes de una tasa de cuadros que llega a los 60 fps en determinadas condiciones. Sin embargo, no debe confundirse esa mejora con una versión nativa optimizada, y tampoco significa que todas las escenas mantengan una fluidez perfecta. 

La pantalla portátil ayuda a disfrutar de la dirección artística y de los escenarios, pero no soluciona por sí sola los problemas de carga ni garantiza una respuesta uniforme durante toda la aventura.

Modo televisor

En Dock, la presentación de los escenarios sigue siendo atractiva. Los fondos detallados y el estilo artístico lucen bien en una pantalla grande, aunque también resulta más fácil notar ciertas irregularidades visuales y las limitaciones de la versión original.

La mayor decepción está en la falta de una edición que aproveche de manera específica la potencia adicional de Switch 2. No hablamos necesariamente de convertir un juego 2D en una demostración gráfica de nueva generación, sino de aprovechar el hardware para ofrecer tiempos de carga más cortos, una tasa de cuadros estable y una respuesta consistente.

Un Castlevania de desplazamiento lateral no necesita gráficos fotorrealistas, pero sí necesita controles precisos y una buena respuesta. Si fallamos un salto por calcular mal el movimiento, es parte del reto; si la experiencia técnica introduce irregularidades que interfieren con ese control, el problema es diferente.

También conviene evitar una comparación injusta: no todas las versiones de un juego tienen que funcionar de manera idéntica en todas las consolas. Sin embargo, cuando existe una nueva plataforma compatible y el juego acaba de salir, una edición optimizada habría sido una oportunidad razonable para mejorar la experiencia.

Por eso, la decisión de lanzar únicamente la versión de Switch sin una edición nativa específica para Switch 2 se siente como una oportunidad desaprovechada. El juego tiene el diseño adecuado para la consola, pero su presentación técnica no termina de acompañar esa compatibilidad.

¿Qué ofrece y qué podría mejorar?

Después de recorrer sus calles, explorar el castillo y sufrir más de una derrota, Belmont’s Curse deja una impresión interesante: es una aventura que entiende el atractivo de Castlevania, pero que todavía tiene detalles que le impiden alcanzar todo su potencial.

Entre sus mayores fortalezas encontramos la integración del látigo en el combate y la exploración, un mapa amplio que recompensa la curiosidad, una buena variedad de armas y habilidades, y una dificultad que puede resultar muy satisfactoria para quienes disfrutan superar retos exigentes.

También destaca la decisión de continuar la historia de los Belmont con Rose como protagonista. Su legado permite conectar con los juegos clásicos sin limitarse a repetir sus acontecimientos.

Por otro lado, hay aspectos que podrían mejorar. La historia no siempre profundiza lo suficiente en sus personajes, algunos enfrentamientos tienen patrones poco claros y las distancias entre puntos de guardado pueden volver frustrante la repetición de ciertas secciones. A esto se suman las irregularidades técnicas y los tiempos de carga de la versión de Nintendo Switch.

La falta de una edición nativa para Switch 2 es especialmente decepcionante porque el juego habría podido beneficiarse de una conversión con mejor rendimiento y cargas más cortas. No es una cuestión de exigir gráficos espectaculares, sino de garantizar que una aventura basada en la precisión responda como debería.

Veredicto final: el linaje Belmont sigue vivo, pero merece una mejor conversión

Castlevania: Belmont’s Curse es un regreso importante para una franquicia que llevaba aproximadamente 13 años sin una nueva aventura de desplazamiento lateral. La colaboración entre Konami, Evil Empire y Motion Twin da como resultado un juego que recupera la exploración clásica, introduce una protagonista con potencial y convierte el látigo en una de las herramientas más interesantes de su sistema de combate.

La aventura de Rose Belmont tiene suficientes secretos, armas, habilidades y jefes para mantenernos ocupados durante muchas horas. Su mapa invita a explorar y regresar a zonas anteriores, mientras que los Arcanos y las reliquias aportan alternativas para personalizar nuestro estilo de juego.

Eso sí, no es una aventura para quienes esperan que el juego les resuelva todo. La dificultad exige paciencia, los jefes requieren aprender patrones y algunas secciones pueden volverse repetitivas cuando tenemos que recorrer nuevamente el camino después de una derrota. Para quienes disfrutan dominar un sistema de combate y ganarse cada victoria, esa exigencia puede convertirse en su mayor virtud.

La historia cumple como punto de partida, aunque podría desarrollar más a Rose y aprovechar mejor las posibilidades de su contexto. En el apartado artístico encontramos una París gótica atractiva y escenarios con personalidad, si bien la música y algunas secuencias narrativas no alcanzan siempre el nivel que esperaríamos de una franquicia tan reconocida.

Nuestra mayor crítica está en la versión de Nintendo Switch. Que el juego pueda ejecutarse en Switch 2 mediante retrocompatibilidad es positivo, pero resulta lamentable que no se haya acompañado su lanzamiento con una versión nativa optimizada para la nueva consola. Los tiempos de carga y las irregularidades de rendimiento reportadas en Switch afectan una experiencia en la que la precisión es fundamental.

Por eso, nuestra recomendación depende de lo que busques. Si eres fan de Castlevania y disfrutas los metroidvania exigentes, Belmont’s Curse tiene suficientes virtudes para merecer tu atención. Si juegas en Nintendo Switch 2, conviene tener presente que estás jugando la versión de la primera Switch y que la retrocompatibilidad no garantiza una optimización completa.

Después de tantos años, queríamos que el regreso de Castlevania fuera una celebración sin peros. Y aunque esta aventura está lejos de ser un fracaso, tampoco alcanza la excelencia en todos sus apartados.

Castlevania ha recuperado el látigo, los monstruos y el espíritu de exploración que hicieron grande a la saga. Ahora falta que Konami termine de pulir la experiencia técnica para que el regreso esté a la altura de su legado.

Porque después de esperar 13 años, lo mínimo que merecemos es enfrentarnos a Drácula, no a los tiempos de carga.